我們常說，中華民族有著百萬年的人類史、一萬年的文化史、五千多年的文明史。那么，音樂呢？
11月25日，第二屆“良渚論壇”正式開幕。當(dāng)天晚上，“良渚回響”專題音樂會上，隨著塤、編鐘、編磬、竹笛、琵琶、古琴等獨具中國特色的樂器奏響，勾勒出了良渚豐年、春江花月夜、蘭亭等極富中華傳統(tǒng)美學(xué)的意境。
浙江音樂學(xué)院院長王瑞
“我認(rèn)為音樂藝術(shù)本質(zhì)上是一種語言，但與一般意義上的語言文字不同的是，它在語義上是模糊的。而正是這種模糊性，使它具有了超語言的功能。” 在浙江音樂學(xué)院院長王瑞的認(rèn)識中，“音樂是一種超語言的文化形態(tài)。”
音樂，在古今中外歷史進(jìn)程中從未缺席
如果用歷史的、發(fā)展的眼光來看，音樂的產(chǎn)生要遠(yuǎn)遠(yuǎn)早于文字的歷史。賈湖骨笛是迄今為止中國發(fā)現(xiàn)年代最早的樂器之一，屬于公元前7000年至公元前5800年的裴李崗文化。我們說中國的音樂史有8000年到9000年，賈湖骨笛便是“力證”。
“如果追溯中國古代音樂的歷史源頭，你會發(fā)現(xiàn)它是人類文明先現(xiàn)的曙光。”王瑞特別提到，“如此久遠(yuǎn)的音樂歷史，在整個人類的歷史進(jìn)程中，在中外的人類歷史社會發(fā)展進(jìn)程中，始終沒有缺席過。”
音樂，一直都在，是時代的回響，也是情感的共鳴。這種情感的交流，跨越時間與空間，“音樂成為了一種無需翻譯的人類的世界語言。”
“良渚回響”專題音樂會
作為“良渚論壇”三大平行論壇之一的“中外音樂家對話”，以“音樂精神的遞進(jìn)：中外音樂傳統(tǒng)的現(xiàn)代回響”為主題，不僅緊密關(guān)聯(lián)著良渚文明作為中華古代文明璀璨篇章的重要地位，更深刻反映了當(dāng)今世界音樂文化的發(fā)展趨勢與前沿動態(tài)。“在良渚文明中，也出土了一些玉管等早期的樂器和響器。這是物質(zhì)化的證明，證明音樂的歷史遠(yuǎn)遠(yuǎn)早于文字的歷史。”王瑞說道，“在文字出現(xiàn)之前，人們就通過敲擊、節(jié)奏、呼喊來確定特定的思想情感表達(dá)，甚至是確立一個族群的身份。關(guān)于早期音樂的形態(tài)和表達(dá)，古今中外，在不同國家、不同民族的歷史當(dāng)中，是基本相似的。”
正是這種相似性，讓中外音樂成為了實現(xiàn)情感的連接和碰撞的“動人聲音”。
在數(shù)智時代，音樂藝術(shù)創(chuàng)作的價值愈加顯得珍貴
11月26日，在“中外音樂家對話”會場外，鋼琴、揚琴和小提琴協(xié)奏的一首《梁?！?ldquo;先聲奪人”。大家首先被悠揚的聲音吸引，走近觀看后立即停下了腳步，因為表演者很特別，由鋼琴演奏機(jī)器人、揚琴演奏機(jī)器人，與浙江音樂學(xué)院管弦系大三學(xué)生鄧詠寧共同合作演出曲目。
《梁?！非亢献?/p>
面對數(shù)智時代，如何定義人機(jī)關(guān)系，藝術(shù)以及藝術(shù)家如何與AI共進(jìn)，并且繼續(xù)以人文傳統(tǒng)、藝術(shù)精神及人性光輝賦能和引領(lǐng)人類未來，是中外面臨的重要問題，也是王瑞一直在思考的命題。
毫無疑問，在數(shù)智時代，數(shù)字技術(shù)對于推動音樂藝術(shù)的發(fā)展發(fā)揮了重要作用。王瑞認(rèn)為，音樂一直在和新的技術(shù)、新的形態(tài)進(jìn)行互動。“音樂的發(fā)展，也是在不斷與時俱進(jìn)。比如人工智能的應(yīng)用，使音樂在形式以及表達(dá)上會得到更大的拓展，會產(chǎn)生一些新的音樂形態(tài)和新的表達(dá)介質(zhì)。”
借助AI技術(shù)，將制作音樂作品的步驟壓縮為簡單的關(guān)鍵詞、描述句，一首音樂作品的誕生可能只需要短短數(shù)秒時間。人工智能對音樂創(chuàng)作帶來的機(jī)會和挑戰(zhàn)共存。“音樂人工智能的創(chuàng)作，是基于一種大數(shù)據(jù)的積累和分析，它可以根據(jù)關(guān)鍵提示，創(chuàng)作一些指定的風(fēng)格的作品。”王瑞坦言，人工智能發(fā)展對當(dāng)下的音樂生態(tài)帶來很大的影響。
“但是藝術(shù)創(chuàng)作，包括音樂創(chuàng)作有一個最根本的特征，就是直覺大于邏輯。而用人工智能創(chuàng)作的音樂，是基于數(shù)據(jù)的邏輯分析，在本質(zhì)上它不是真正的藝術(shù)創(chuàng)作。”王瑞說，“音樂承載著人類的精神思想和情感表達(dá)，即使處在人工智能高速高度發(fā)達(dá)的時代，音樂的這種精神慰藉、撫慰心靈的功能和價值，不僅不會減弱，反而會愈加顯得珍貴。”
在王瑞心中，一流的藝術(shù)創(chuàng)作、真正的藝術(shù)創(chuàng)作和創(chuàng)新，一定是音樂人工智能無法替代的。
開放又創(chuàng)新的培養(yǎng)理念，讓音樂藝術(shù)生生不息
新一代人工智能是第四次工業(yè)革命的重要標(biāo)志，“事實上，這對社會、教育、文化、藝術(shù)的影響是前所未有的。”王瑞認(rèn)為，我們必須要從傳統(tǒng)的知識輸入型的教育模式，改變?yōu)橹R創(chuàng)新型的教育模式，要實現(xiàn)這個目標(biāo)，一定是培養(yǎng)學(xué)生的思辨能力和批判意識。
作為浙江音樂學(xué)院的院長，王瑞在開展學(xué)術(shù)研究的同時，還把精力花在實現(xiàn)“高水平一流”的辦學(xué)目標(biāo)上。浙江音樂學(xué)院是一所創(chuàng)建于新時代的現(xiàn)代化的藝術(shù)大學(xué)，新是它的特征。“新是學(xué)校的品格和追求，這個新是學(xué)校的內(nèi)涵，就是要有一種開放創(chuàng)新先進(jìn)的辦學(xué)理念。”在王瑞看來，辦一所高水平的大學(xué)，不僅僅要培養(yǎng)一流的人才，還要創(chuàng)作產(chǎn)出一批精品佳作，更要推動理論創(chuàng)新，要出思想、出模式、出標(biāo)準(zhǔn)。“推動大學(xué)高質(zhì)量高水平發(fā)展的最深沉持久的力量，是來自于學(xué)科創(chuàng)新和藝術(shù)創(chuàng)新。”
浙江音樂學(xué)院近幾年還打造了一系列學(xué)術(shù)品牌、藝術(shù)品牌和學(xué)科平臺，力求做到一建成學(xué)校就處于國內(nèi)先進(jìn)水平。“我們現(xiàn)在打造的杭州現(xiàn)代音樂節(jié)、杭州國際電子音樂節(jié)、國際鋼琴藝術(shù)節(jié)，無論是在規(guī)模規(guī)格影響力水平等方面，都已經(jīng)成為全國影響力最大水平最高的藝術(shù)品牌之一。
王瑞表示，對于學(xué)校來說，這些藝術(shù)品牌其實本質(zhì)上，是用于人才培養(yǎng)和學(xué)科專業(yè)建設(shè)的平臺和方式。同時也是優(yōu)質(zhì)的社會文化產(chǎn)品，是學(xué)校服務(wù)社會的一種特有的方式。
第五屆杭州現(xiàn)代音樂節(jié) 浙江音樂學(xué)院供圖
比如打造杭州現(xiàn)代音樂節(jié)，也是想要展示杭州的現(xiàn)代氣質(zhì)和現(xiàn)代精神。“提到杭州，人們腦中出現(xiàn)的可能是一個風(fēng)景秀麗的旅游城市、一個傳統(tǒng)文化底蘊深厚的城市。但是，用什么來展示現(xiàn)代的杭州？”王瑞說，“國際性的現(xiàn)代藝術(shù)，是新時代的杭州最好的標(biāo)識之一。” 在杭州現(xiàn)代音樂節(jié)上，來自全球各地的人可以“聆聽”新時代杭州的開放、包容和創(chuàng)新。
音樂，是一種聲音，也是一種媒介。在“良渚論壇”上，世界文明交流互鑒，如高山流水幸會知音。來自不同國家的嘉賓在音樂的流淌中探尋文明的根脈，跨文化的不同文明綿延回響，因為“音樂藝術(shù)的本質(zhì)意義在于，表達(dá)傳遞人類的思想和情感”。
